El arte de la platería en Guipúzcoa. Siglos XV-XVIII

Esta tesis está centrada en el estudio del Arte de la Platería en Gipuzkoa, tema que no ha sido objeto de ningún análisis anterior, ni en lo que respecta al gremio de plateros establecido en la Provincia, ni a los propios maestros, así como tampoco a las piezas conservadas, ni a la documentación existente. De este modo las aportaciones de esta tesis resultan inéditas, tanto en lo concerniente a la documentación y a las obras analizadas, como a las marcas aportadas, al igual que la nómina de artífices guipuzcoanos, así como el trabajo de plateros de otros centros para los templos provinciales.

La investigación engloba desde el siglo XV hasta el siglo XVIII, abarcando tres grandes estilos artísticos: Gótico, Renacimiento y Barroco; pretendiendo estudiar no sólo la producción de piezas de plata, sino todos aquellos aspectos que rodean el proceso de creación de una obra de estas características, así como a los maestros plateros que las ejecutaron, tanto desde el punto de vista personal y familiar, como en su ámbito de trabajo.

En base a esto hemos dividido la tesis en tres partes fundamentales. La primera recoge los aspectos históricos, sociales, laborales y técnicos de la platería guipuzcoana. Se incluye un amplio estudio sobre el gremio de plateros de San Sebastián, así como sobre las diferentes legislaciones sobre el marcaje y las marcas de localidad y contraste empleadas en la Provincia, la situación social y económica de los maestros plateros, y la creación de la obra.

La segunda de las partes la centramos en el estudio de cada uno de los tres grandes estilos abarcados, incluyendo en cada periodo un análisis de sus características, tipologías y técnicas, así como la ornamentación e iconografía empleadas, y los plateros que trabajaron en esos momentos, con un exhaustivo análisis de las marcas estampadas en estas piezas. Se cierra esta parte con un estudio de la pérdida de los ajuares eclesiásticos durante la Guerra de la Convención, que tantas consecuencias tuvo para este Arte en la Provincia.

La tercera de las partes esta dedicada a los catálogos. El de obras recoge una completa ficha de cada pieza, de las que también se incluye una fotografía, en la que se incluyen sus datos físicos así como una explicación de su estilo, ornamentación e iconografía, procedencia y autor. El de plateros consiste en una pormenorizada biografía de cada maestro, en las que se aportan todos los datos conocidos de cada platero, tanto a nivel familiar como profesional. Y por último el de marcas, con una ordenación por talleres y maestros de los punzones presentes en las piezas estudiadas, tanto los de artífices provinciales, como de las estampadas en las obras de procedencia foránea. Todo ello se completa con un apéndice documental que constata y enmarca las afirmaciones vertidas en esta tesis.

Gracias a este estudio hemos podido desechar la idea generalizada de la pobreza de este arte en Gipuzkoa, tal y como se puede comprobar por el catálogo de obras que presentamos, casi todas ellas inéditas, así como sus autores y marcas, alzando la calidad del mismo al nivel de los vecinos centros de Vitoria y Pamplona. Por primera vez se puede hablar de manera rigurosa sobre los maestros plateros, tanto en su entorno de trabajo como en el familiar, y del establecimiento de talleres en diferentes villas guipuzcoanas, no sólo en San Sebastián y Tolosa. Del gremio de plateros de San Sebastián, del que hasta ahora nada se sabía, sus usos y costumbres, organigrama y componentes. Y finalmente de lo referente al marcaje y ley de plata usada en Gipuzkoa, y al precio y valor de estas obras.

En suma, hemos sacado a la luz un componente importante de la Historia de Gipuzkoa, que se desconocía por completo, con un riguroso estudio de las obras y documentación conservadas, que equipara el conocimiento de la platería guipuzcoana al del resto de los talleres peninsulares